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    Museo de Arte Español Enrique Larreta  

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Actividades

Exposiciones temporarias y permanentes

Exposición Permanente de Patrimonio
El escritor Enrique Larreta dotó a esta casa con una importante colección de obras de arte que trajo consigo de Europa, recreando un ambiente del renacimiento español del siglo XVI.

Patio central-Recepción: Este lugar abierto fue transformado en un espacio cerrado. Se observan diferentes elementos de la cultura árabe, donde podemos destacar el panel del retablo “La Sagrada Familia”, atribuido a Sebastián Ducete.

Sala Berruguete: Esta sala contrasta con el resto de los ambientes de esta casa-museo. Todas las obras que se exhiben aquí son fruto de adquisiciones, donaciones o traslados. Se destacan entre otras obras, un alto relieve en madera policromada y dorada, perteneciente a la escuela de Alonso de Berruguete (S. XVI), y la única pintura de la sala, que representa a la “Virgen con Niño, ángeles y donante”, atribuida a Pedro de Espalargues, escuela castellana (S. XV).  

Salón comedor: Con vista a la calle Vuelta de Obligado, posee una amplia mesa de diseño español del siglo XVII. Se destacan  los cuadros de Sánchez Coello y Juan Correa de Vivar (ambas del siglo XVI) y el retablo “La infancia de Cristo”.

Salón azul: En este espacio se destaca el retrato de Enrique Larreta, realizado por Ignacio de Zuloaga en París en el año 1912. El cuadro representa al escritor en su juventud, en cuyo fondo se aprecia la ciudad de Ávila, en la cual transcurre la vida del protagonista de su obra principal, “La Gloria de Don Ramiro” (1908).

Oratorio: Podemos ver en este sector el magnífico retablo de estilo gótico tardío, en honor a Santa Ana, realizado en 1503 para la iglesia de San Nicolás de Sínovas en la provincia de Burgos.

Salón Rojo: Encontramos en este ambiente diversos objetos religiosos, mobiliarios y armas de guerra. Se lo llama así por el color del brocato de seda que recubre sus paredes. Posee una salida al pórtico principal del jardín.

Escritorio: Al final del salón rojo encontramos este espacio, donde podemos apreciar un mueble muy importante, en madera tallada y dorada con relieves policromados, con una importante colección de cerámicas. Asimismo se destacan un par de mesas pequeñas, un escritorio y una biblioteca.

Sector Privado: Destacamos en primer lugar la Sala Alejandro Sirio, en homenaje al dibujante que ilustró "La Gloria de Don Ramiro". A continuación, se encuentra el baño original de la propiedad de estilo árabe. Finalmente, encontramos tres habitaciones usadas originalmente por los dueños de la casa.  Actualmente se  utiliza como espacio para muestras temporales.

El Jardín: Es un magnífico exponente de los jardines andaluces, adornado con fuentes, esculturas y en donde encontramos  especies autóctonas, exóticas y  del sur de España. Horario: Lunes a viernes de 13 a 18.30 hs. / sábados, domingos y feriados de 10 a 19.30 hs. Visita guiada: se realiza los primeros sábados de cada mes a las 15 y 17 hs. Se suspende por lluvia. Sobre el Jardín Andaluz >>

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Un recorrido interior-2014
A partir del sábado 12 de julio.

Esta exposición fotográfica invita al espectador a realizar un nuevo acercamiento al patrimonio de nuestra colección. Agudizar la mirada a través de las imágenes.
Un abordaje posible que permita descubrir ese fragmento que irrumpe y revela lugares inexplorados. Aquel detalle inesperado y oculto. Texturas, formas y colores adquieren una nueva dimensión. La mirada del fotógrafo actúa como un disparador que provoca y desafía.
Es un juego que propone recorrer y volver, una y otra vez desde la imagen fotografiada a la imagen original. Walter Benjamín consideraba que el auge de los medios de reproducción, el cine y la fotografía provocaban “la pérdida del aura de la obra de arte” (1).
Aura definida como la “manifestación irrepetible de una lejanía”, el aquí y el ahora, la experiencia de sentirse frente ella. En todo caso, y a pocos metros de aquí, esta es una buena oportunidad de recuperarla.

Fotógrafo: Juan Sebastián Marino.

(1) Benjamín, Walter, "La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica" (1936). Ed. Taurus, Madrid, 1973

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Exposiciones temporarias:

JOSÉ BONOMI Y EL SÉPTIMO CÍRCULO

El cierre de la muestra se extiende hasta el 30 de diciembre.
Curadores: Ricardo Valerga y Patricia Nobilia.
Esta exposición se acompaña con un Ciclo de Cine y Conferencias.

José Bonomi fue pintor, escenógrafo, grabador, dibujante, docente y artista original hasta el fin de sus días. Revistas ilustradas, diarios y centenares de tapas para las editoriales más prestigiosas del país llevaron su impronta, incluyendo la de un libro crucial de nuestra poesía, como es Espantapájaros, de Oliverio Girondo. 

Sin embargo, no fueron muchas las exposiciones que Bonomi realizó a lo largo de su carrera. La primera fue en España, invitado por Ortega y Gasset, cuando tenía apenas 22 años. La última, cuando ya tenía 72, en la Galería Van Riel, en 1975. Pero las imágenes que este artista creó para la colección El Séptimo Círculopermanecen indelebles para los lectores, sean o no asiduos a la literatura policial. Entre las portadas de Sur -sobrias, solemnes- y las efectistas y coloridas de Tor, Bonomi halló el deseado equilibrio: economía y elegancia; arte puesto al servicio de la masividad de una colección con vistas al gran público. 

La imagen impresa no siempre es considerada en la historiografía del arte; quizá por eso el aporte de José Bonomi aún no ha sido suficientemente valorado. Creemos que esta muestra -posible gracias a familiares del artista y coleccionistas privados- será el inicio de un más que merecido reconocimiento.



Ricardo Valerga y Patricia Nobilia, Curadores

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ASADO EN EL LARRETA
Marcos López

Performance en La Noche de los Museos:

La Noche de los Museos (que se realizó el pasado sábado 15 de noviembre de 20 a 3 hs.) en el Museo de Arte Español Enrique Larreta fue una fiesta donde todos los visitantes pudieron participar en vivo de la performance que dirigió Marcos López con 13 actores en escena , haciendo una parodia de La última cena de Leonardo Da Vinci.
López con una mirada irónica y desafiante, presenta esta instalación provocando distintas respuestas.
Considerada una pieza clave dentro de la fotografía latinoamericana contemporánea, la obra de Marcos López irrumpe en el Museo. Se trata de la emblemática imagen Asado en Mendiolaza junto a una instalación especialmente creada para la muestra en el Larreta.
En esta ocasión, lo irreverente de la cita se potencia. Es La última cena de Leonardo, pero también es el comedor de una familia de la alta sociedad de las primeras décadas del siglo XX. La apropiación es mucho más osada. Marcos López desacraliza el espacio e invita a los espectadores a compartir este típico plato argentino en un escenario distinguido y señorial que remite al interior de un palacio del Renacimiento español. 
Con gestos teatrales y colores vibrantes, los personajes del Asado, dialogan con la solemnidad de las obras de la colección. Retratos de corte y chimichurri conviven en la sala de paredes enteladas y piso en damero de mármol. El juego provoca un contraste inesperado, una ironía que refuerza la brecha que los separa o quizás, la atenúa. Y así, esta imagen en el Museo Larreta vuelve a multiplicar su sentido, nos sorprende, pero también nos invita a la reflexión.

Algunos links de la repercusión en La Noche de los Museos:
http://www.clarin.com/ciudades/noche_de_los_museos-asado-Marcos_Lopez_0_1249675042.html

La muestra podrá visitarse hasta el domingo 15 de marzo de 2015.

Considerada una pieza clave dentro de la fotografía latinoamericana contemporánea, la obra de Marcos López irrumpe en el Museo. Se trata de la emblemática imagen Asado en Mendiolaza junto a una instalación especialmente creada para la muestra en el Larreta.

En esta ocasión, lo irreverente de la cita se potencia. Es La última cena de Leonardo, pero también es el comedor de una familia de la alta sociedad de las primeras décadas del siglo XX. La apropiación es mucho más osada. Marcos López desacraliza el espacio e invita a los espectadores a compartir este típico plato argentino en un escenario distinguido y señorial que remite al interior de un palacio del Renacimiento español. 

Con gestos teatrales y colores vibrantes, los personajes del Asado, dialogan con la solemnidad de las obras de la colección. Retratos de corte y chimichurri conviven en la sala de paredes enteladas y piso en damero de mármol. El juego provoca un contraste inesperado, una ironía que refuerza la brecha que los separa o quizás, la atenúa. Y así, esta imagen en el Museo Larreta vuelve a multiplicar su sentido, nos sorprende, pero también nos invita a la reflexión.

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Patricia Nobilia, Área Investigación del Museo Larreta

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Espectáculos y eventos

CONFERENCIAS

7 de Diciembre, 17 hs.
Buenos Airtes, art nouveau (Arq. Claudia Alcatena)

Arancelados: $ 50. Auspiciados por la Asociación Amigos del Museo Larreta.

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Cursos y talleres

CURSOS

Noviembre:

Historia del arte: SALVADOR DALI
Arq. Eleonora Toro
Noviembre.
Horarios: martes de 15.30 a 17 hs. Y de 18.15 a 19.45 hs.

Historia del arte: LOS POST IMPRESIONISTAS
Arqs. Claudia Alcatena y Eleonora Toro
Noviembre.
Horarios: viernes de 15.30 a 17.15 hs.

Arancelados: $ 350 por mes.
 

TALLERES

MARZO-NOVIEMBRE

-Taller de dibujo y pintura por Iris Nó “ Ojo de Artista”:
Lunes de 10 a 12 hs.-Jueves de 15.45 a 17.45 hs y de 18 a 20 hs.-Viernes de 10 a 12 hs y de 14 a 16 hs. Finaliza 28 de Noviembre.
http://irisno.blogspot.com/

-Taller de dibujo y pintura Naif ¨Realismo màgico¨:
Breve historia de la pintura ingenua en el mundo y en Argentina.
Martes de 16 a 18hs y de 18 a 20 hs.
Profesor: Ricardo Luzuriaga.

-Taller de ¨Cocina de la escritura¨:
Coordinadora: Marianne Costa Picazo-Jueves de 17:30 a 19:30 hs.
Con el foco puesto en el proceso creativo, el alumno explora los límites entre el pensamiento, la emoción, la percepción y su transposición al lenguaje escrito.

-Taller de narración oral: “ Habitar la palabra“
Coordinadora: Juana La Rosa.
Lunes de 17.30 a 19 .30 hs. ( A partir del 10 de Marzo).
Eje temático: El recuerdo de lo sensorial. Evocar, llamar a la memoria.
El taller se plantea como un laboratorio, espacios de investigación y exploración en el arte de la narración oral.

-Taller de teatro:
Prof. Silvana Prieto-Martes 15.30 a 17.30hs. 18 a 20 hs. 20 a 22 hs.

-Taller de Tango:
Prof. Graciela Saúl.
Lunes y Jueves de 19.30 hs a 21 hs.

Arancelados: $ 350 por mes

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Visitas guiadas

VISITAS GUIADAS AL MUSEO

Público en General
Una invitación a descubrir el mensaje de Larreta en la casa y el jardín. 
Sábados, domingos  y feriados a las 16 y 18 hs.

VISITAS ESPECIALES

Equipo Docente.
Los grupos serán acompañados por guías del Museo con formación en Antropología, Artes e Historia.
Por la mañana hasta las 13 hs.
Para coordinar: Área Educativa museolarreta_visitasguiadas@buenosaires.gob.ar
4784-4040 / 4783-2640, int.18. Lunes a Viernes de 10 a 18 hs.

ARTE Y CEREBRO
Programa de visitas guiadas a los museos porteños para personas con enfermedad de Alzheimer

Se continúan realizando en los Museos de Buenos Aires las visitas guiadas gratuitas para adultos mayores y pacientes con enfermedad de Alzheimer, que forman parte del programa “Arte y Cerebro”, organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires y el Instituto de Neurología Cognitiva (INECO). El programa se inició en el Museo Sivori y continúa en el Museo Larreta.

El equipo educativo del Museo Larreta, junto a Fundación INECO, ofrece actividades para personas con Alzheimer dentro del programa “Arte y Cerebro”. El objetivo específico del programa es lograr que todos los pacientes que padecen esa enfermedad tengan la oportunidad de contar con visitas guiadas diseñadas especialmente para ellos, a fin de generar un espacio cultural y de estimulación del que podrán participar también sus familiares y cuidadores.

Las visitas son gratuitas, con inscripción previa, los cupos son limitados. Se llevarán a cabo los siguientes días: viernes 28 de noviembre y 26 de diciembre a las 11 hs.

Para recibir más información e inscribirse, enviar un correo electrónico a: visitasarteycerebro@buenosaires.gob.ar, o comunicarse a los teléfonos 4516-0944/49 int. 126 y 4313-4082.

El objetivo del proyecto es generar los recursos necesarios para que las personas con demencia puedan acceder a la experiencia cultural que ofrecen los museos.

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Visitas guiadas en el Sívori
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Más información sobre el programa de visitas >>

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VISITA GUIADA AL JARDÍN ANDALUZ
1º sábado de cada mes a las 15 y 17 hs.
Recorra el jardín del museo
Visitar el Jardín Andaluz constituye un paseo inolvidable. Frondoso e irregular, placentero para los sentidos por el rumor de sus fuentes, el aroma de las flores y las diferentes texturas del piso.

Sobre el Jardín Andaluz >>

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RECORRIDO TURÍSTICO
El Museo de Arte Español Enrique Larreta integra el nuevo recorrido del bus turístico, que incorporó al barrio de Belgrano en su recorrido habitual.
+ info

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Biblioteca
Lunes a Viernes de 12.30 a 18.30 hs.

Teléfono: 4784.4040 int. 24
Email: museolarreta_biblioteca@buenosaires.gob.ar

www.museos.buenosaires.gob.ar/larreta_biblioteca1.html

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Confitería

En el marco de La Noche de los Museos 2013 se inauguró la confitería del Museo Larreta

La Dirección General de Museos, dependiente del Ministerio de Cultura, informa que el pasado sábado 9 de noviembre de 2013 se inauguró, en el marco de La Noche de los Museos, la confitería del Museo de Arte Español Enrique Larreta, Juramento 2291, con la presencia del Ministro de Cultura porteño, Hernán Lombardi, y el Director General de Museos, Pedro Aparicio.

Abrió sus puertas la confitería del Museo de Arte Español Enrique Larreta, en el Barrio de Belgrano, uno de los puntos de mayor interés cultural y esparcimiento de la zona. En un marco donde abunda la tradición y el gusto por lo español y rodeado de un magnífico jardín hispano-morisco, el visitante podrá disfrutar de exquisita gastronomía, a cargo de Croque Madame, la empresa ganadora de la licitación. 


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Notas de prensa sobre las confiterías en los Museos >>

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